C’est l’été et j’avais envie de vous partager mes dernières créations.
Depuis plusieurs mois, je fabrique par intermittence, entre deux tableaux ou deux illustrations, des petits bracelets type « surfeur ».
Ça m’amuse vraiment d’assembler les perles Heishi, ces petites rondelles plates et multicolores. J’aime créer des rythmes colorés (mon dada) et d’adapter les teintes pour créer un style proche du destinataire futur.
Tout en gammes colorées ou tout en sobriété, c’est selon et c’est à chaque fois marrant d’obtenir un résultat toujours différent.
Mais par dessus tout, j’aime trouver LE mot, LA formule qui va faire mouche : un nom, un prénom, un acronyme, un message ou une marque…
Ce qui compte c’est l’intention et le message personnel et adapté que l’on peut véhiculer au travers de cet accessoire de mode qui peut devenir alors comme un talisman.
Quand vous avez une commande à réaliser et que le super défi est de faire un beau coucher de soleil…
Quand les couchers de soleil ce n’est pas trop votre truc mais que les commanditaires sont si chers à votre coeur que vous ne pouvez refuser…
Quand vous avez envie de faire rentrer lumières et couleurs dans leur intérieur il faut bien se lancer !
Au vu de la taille de leur canapé plutôt grand et de sa teinte plutôt sourde (un gris foncé) ; un format horizontal devrait apporter une touche d’originalité à leur salon.
Je choisis donc un châssis de 150 X 54 cm.
Je m’inspire de deux photos fournies par mon petit couple de commanditaires : des couchers de soleil sur la Méditerranée, en Italie aux couleurs chaudes et aux lignes pures.
Je choisis de travailler à la peinture acrylique.
Le rendu du ciel m’importe vraiment car je souhaite que l’on ressente la chaleur de cette fin de journée estivale aux teintes magiques.
J’ajoute pour la page su sable que je mélange à la peinture à la façon d’un enduit que je travaille au couteau.
C’est trop proche de la réalité, limite kitch…
Je peins par dessus : effet de matière garanti !
Voilà ce que ça donne (pardon pour cette photo de piètre qualité).
Et moi, ça m’ennuie ce type de rendu…
C’est classique et conventionnel au possible.
Je retravaille la plage et les couleurs pour les rendre plus modernes en casant la fausse perspective initiale.
Bon, et maintenant ?
C’est fini ?
Je pourrais m’arrêter là… mais non.
Il manque clairement une touche plus contemporaine, quelque chose qui va faire que ce coucher de soleil va être unique.
Alors je prends le risque de tout gâcher en… traçant des lignes blanches verticales par dessus.
Dingue ?
Oui, sans doute.
Et c’est parti à coup de bandes de ruban adhésif repositionable.
Comme je ne suis pas d’une nature patiente, je travaille à l’oeil. Et puis c’est moment de tester si j’ai « le compas dans l’oeil »…
Ami lecteur, veux-tu voir le résultat final ?
Je ne vais pas te faire languir plus longtemps :
Verdict des principaux intéressés : très heureux du rendu « code-barre » ;-))))
Ou plutôt, je le découpe et je m’en servirai plus tard… je garde juste l’idée des carrés.
Sur un nouveau châssis de format carré (100 X 100) j’ai eu envie de remettre aux couleurs de ma maison ce tableau réalisé il y a bien des années en conservant cette composition de carrés espacés de façon régulière et suivant des tonalités partant en dégradés.
Un peu à la manière des nuanciers des peintres.
L’ancien modèle… (tenu avec les pieds… mais peint avec les mains !)
Je me suis basée sur les couleurs des rideaux du salon, l’abat-jour de la salle à manger, le buffet customisé l’été dernier, les chaises peintes dans des teintes vives et pastels, le canapé…
Rideaux vert d’eau
Tableau « Bonne mère »
Buffet
Chaise ancienne peinte
Abat-jour turquoise foncé
La dominante sera donc le vert/bleu.
Commence alors un long travail de tracés au millimètre près (là, je ne m’amuse pas du tout…).
Tout doit être parfait pour que l’effet visuel soit impeccable.
pffff….
Puis, collage de ruban adhésif afin de masquer les carrés pour ensuite travailler le fond (avec le gris créé d’après les teintes des canapés).
Ca y est ! C’est parti pour la mise en peinture du fond !
Et si je laissais ainsi ? L’idée de ces carrés monochromes est plutôt sympa… Non, ce sera pour un autre projet, je poursuis mon idée initiale de carrés multicolores. Décollage…
… en douceur !
La mise en couleur des carrés peut commencer ! Youpiii
Toutefois, je dois faire attention à la texture de ma peinture : ni trop sèche (facilité d’application) , ni trop humide (risques de bavures sous l’adhésif).
La subtilité du truc réside dans le dosage de l’humidité sachant, qu’en période estivale, la peinture sèche très vite et que le geste doit alors être rapide et précis.
Et oui, il faut une certaine dose de technique manuelle, sinon on galère !
A noter : j’adore retirer le ruban adhésif sitôt la peinture sèche ! L’effet est immédiat et gratifiant !
Plusieurs passages de peinture sont nécessaires car le support « boit » un peu.
De plus, comme il ne faut pas que l’on voit les traces du pinceau, il est indispensable d’avoir la main légère et de croiser les tracés.
Sur certains carrés je suis passée 4 fois.
Ajouter toujours la même quantité de blanc à chaque carré ne donne pas toujours le résultat escompté. Je dois souvent ajuster les couleurs dans la zone des dégradés.
Et puis j’ai des surprises en matière de rendu : certains pigments comme le violet, foncent beaucoup au séchage et il faut alors retravailler le dosage de blanc.
Après, se fier à l’impression qui se dégage de ces dégradés qui se côtoient amène à refaire carrément (jeu de mot …) toute la rangée colorée car le visuel ne me convient pas.
Au final, ça donne un algorithme coloré plutôt agréable à l’oeil, non ?
Si vous voyez une forme apparaître, dites-moi laquelle…
EDENATELIER 
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